Und jetzt stelle ich mal frech folgende Aussage ohne wissenschaftliche Primärquelle in den Raum: “Fotografen haben ein Auge für Ästhetik”. Sollten sie zumindest, das gehört dazu wenn sie ihren Job oder ihr Hobby erfolgreich ausüben wollen. Was mache ich also nun als Konzern wie Yahoo der umbedingt sterben will aber durch seine große und alte Userbasis wie an einer lebenserhaltende Maschine dahin vegetiert? Richtig! Ich lasse den ehemaligen Branchenprimus flickr genau so wie er ist… über Jahre…

08/15 Schnappschüsse lädt man heutzutage doch sowieso auf sein Facebook Profil hoch. Wer soll also noch bleiben als Zielkundschaft für Seiten wie flickr? Mir ist es bewusst das ich hiermit sehr spät dran bin aber trotzdem soll das hier als kleines Archiv dienen warum es die Firma Yahoo (bald?) nicht mehr gibt. „Aber wehe, wehe, wehe!  Wenn ich auf das Ende sehe!“

Anmeldung

flickr

500px

Startseite

flickr

500px

Beliebt / Interessant

flickr

500px

Profilseite

flickr

500px

merkste selber Yahoo?

Drive… Ryan Gosling… der Nachts für Verbrecher beurteilungsfrei den Fahrer macht, actionreiche Verfolgungsrennen, dieser eine Job der schief geht und jemanden retten sollte. Das klingt schon so nach Fast And The Furios oder The Transporter. Ne danke… Aber weit gefehlt, so was von weit gefehlt.

Der Trailer zeigt ziemlich viele Schlüsselstellen des Filmes aber er vermittelt nicht unmittelbar die immense Stimmung die z. B. herrscht wenn der Protagonist nachts mit seiner Nachbarin durch L.A. fährt und der Soundtrack einsetzt. Vor allem die erste Hälfte des Filmes wird sehr ruhig erzählt, es wird wenig geredet; oft wartet man gefühlte 2 Minuten auf eine Reaktion des namenlosen Fahrers nur um dann ein smartes lächeln zu bekommen. Ein Mann der wenigen Worte ala Clint Eastwood aus The Man With No Name. Oder das Gefühl das einsetzt wenn die Stille einem tickendem Beat weicht, der Puls steigt und die Action einsetzt. Grösste Romantik und brutalste Gewalt auf engstem Raum, wie die Wendestelle im Fahrstuhl. Die Regie dämmt das Licht, der Protagonist nimmt die Frau leicht zur Seite und küsst sie um danach dem mitfahrenden Gangster den Schädel einzutreten. Danach ist das gewalttätige Potential gegenüber der Liebe offenbart und die stylische Jacke mit dem ikonischen Skorpionaufnähers mit Blut besudelt.

Drive ist intensiv, auch dank des poppigen Synthie Soundtracks von Cliff Martinez, der hochkarätigen Besetzung bis in die Nebenrollen und vor allem der handwerklichen herausragenden Kameraarbeit. Wenn dann der Abspann läuft ist man sich sicher: der Film ist ein Instant Klassiker. Ein Comic Gore, Neo-Noir Art House Genrefilm im zeitlosen Design.

Ein sogenannter Retroadapter ermöglicht es sehr preisgünstig ein normales Objektiv umgekehrt auf den Kamera Body zu schrauben. Durch die Umkehrung der Optik bilden Weitwinkelobjektive statt eines sehr großen Bereiches stark verkleinert das Motiv stark vergrössert ab.

Der Nachteil eines solchen primitiven Umkehrringes ist z. B. das der Kamera wichtige Informationen zur Blendenöffnung, Helligkeitsberechnung etc. fehlen und man alle Einstellungen manuell vornehmen muss da die Verbindung der Objektivelektronik zur Kamera fehlen. Ist man bereit etwa 100€ zusätzlich auszugeben gibt es Adapter die eine entsprechende Verbindung über ein mitgeführtes Kabel weiterreicht aber viel cooler fände ich es die notwendigen Aderpaare selbst an zu löten, nächstes Projekt ich hör dich trapsen.

Aber auch manuell lassen sich z. B. mit dem Standard Kit Objektiv 18-55mm einer EOS Kamera beeindruckende Ergebnisse erzielen. Als Beispiel kann der Interessierte sich meine flickr Sammlung anschauen. Winzige Elektronikbauteile und Mikrochips wurden auf beachtliche Größe abgelichtet. Für einen finanziellen Einsatz von ca. 15-20€ ergeben sich hier viele Möglichkeiten.

Nun sind aber die genannten Beispiele leblose unbewegte Objekte. Man kann mit einem Stativ arbeiten, in Ruhe die Tiefenschärfe einstellen und die Lichtquellen genau justieren. Anders sieht es bei bewegten Motiven wie z. B. lebenden Tieren aus. Durch die umgedrehte Linse hat man je nach Vergrösserung einen wirklich sehr sehr kleinen Tiefenschärfebereich. Ich spreche hier von wenigen mm.

Umso weniger Hoffnung hatte ich daher bei folgenden Experiment: Makrofilmaufnahmen in Full HD Video Modus. In meinem Heim steht ein Nano Aquarium mit verschiedenen Garnelen als Bewohner. Da ich davon ausgegangen bin nur mal zu testen und zu gucken wie gut die Ergebnisse werden bin ich auch relativ halbherzig an die Sache heran gegangen und habe mehr oder weniger freihändig sowie ohne spezielle Beleuchtung als Hilfsmittel einige Clips aufgenommen. Das grösste Problem stellt das justieren auf den Schärfebereich dar. Bewegt man die Kamera 2mm nach vorne oder hinten ist das Motiv je nach Brennweite schon verschwommen. Dazu kommt das Garnelen ganz schön nervöse Tierchen sein können die wenig Verständnis zeigen als Motiv aufgenommen zu werden. Ein justieren über den Ring am Objektiv schneidet fast immer aus, zu fein und zu flott muss man hier nachstellen. Lösung des Problems war für mich dank fehlendem Equipment wie z. B. Markoschiene die Kamera auf mein Stativ zu stellen und damit die Kamera vor und zurück zu kippen. Eine sehr wacklige Angelegenheit. Nach Begutachtung der Aufnahmen stellte sich jedoch schnell heraus das sich die Ergebnisse sehen lassen können. Aus einem grossen Pool von Filmschnipseln habe ich dann die Aufnahmen die am wenigsten verwackelt waren zu einem kleinen Filmchen zusammen geschnitten. Hier auch nochmal ein Dank an Jan von Heisterkamp für die speziell angepasste Version von Alaska die als Ambientmusik dient.

Hier geht’s zum Full HD Video.

Heisterkamp – Kein trauriges Lied from Heisterkamp on Vimeo.

Auch: dies

Dieser Refrain stammt aus dem Lied “Noch ein Liebeslied” von Samuel Harfst. In meinen Ohren ein schönes sanftes Liebeslied welches ich dank der iTunes Promo Aktion Heimatmelodien “entdeckt” habe.

Und es gibt ja auch wirklich viele Liebeslieder, nahezu die komplette Musikerkaste beschäftigt sich mit diesem Thema. Lieder über Liebe, Lieder über Liebesschmerz, viel Emotionen und wenn es sein muss auch eine ordentliche Portion Schmalz.

Keine Frage, die Liebe ist eines unserer intensivsten und intimsten Gefühle; Liebeslieder sind ein Garant für Erfolg und Profit. Sie sind gesellschaftlich akzeptiert, absoluter Mainstream, allgegenwärtig.

Was ist aber wenn aus Liebe Hass wird? Wer intensiv geliebt hat wird es vielleicht schon selbst erlebt haben das die Gefühle für eine andere Person in dieses nicht gerade erstrebenswerte Negativ fallen können. Es mag nicht schön sein aber es gehört manchmal unweigerlich dazu. Ein Gefühl das genauso stark wirken kann wie die Liebe und dennoch findet man nur selten Musik die auf dieses Thema eingeht. Und da diese Beispiele dünn gesät sind möchte ich ein Lied aus dem Jahr 2001 der ehemaligen Berliner Rap Crew Beatfabrik vorstellen das mich schon seit einigen Jahren begleitet.

Vorher sollte ich aber klarstellen, der Text ist aggressiv und vulgär, wer zu Kleingeistig ist und damit nicht umgehen kann sollte sofort diese Seite verlassen und am besten auch nie wieder kommen. Wer allerdings akzeptiert und sich damit auseinander setzt das eine solche Seite in jeden von uns stecken kann, Hass ein Gefühl ist das sich in uns entfachen kann, es genauso legitim ist wie andere Gefühle, solange man weiß wie man es kanalisiert und verarbeitet, findet in dem folgenden Lied ein Musterbeispiel. Soviel Zorn, Abscheu und Bitterkeit verpackt in Worte die durch einen penetranten Beat direkt unter die Haut geht.

Du Hure

Natürlich ist mir bewusst das dieser Track kaum gefallen wird wenn man nicht in der richtigen Stimmung dazu ist, aber wie Liebesschmerzenlieder betroffenen Trost spenden oder sie gewollt noch etwas tiefer zieht kann dieses Lied das gleiche dazu beitragen sollte es einmal soweit sein.

2009 hat Prinz Pi auf seinem Album Teenage Mutant Horror Show 2 dann abermals einen Track (plus Intro Track Kissen) mit dem Titel Du Hure 2009 (Elfenbeinturm) veröffentlicht. Und ja, zuerst war ich enttäuscht, ich hatte wieder ein so intensives Stück erwartet, mit dem was ich da hörte konnte ich nicht soviel anfangen. Nunja, bis sagen wir mal sich in meinem Leben auch so einiges ereignet hat. Und plötzlich war diese Version für mich genauso intensiv wie vor Jahren die Original Version. So ändern sich die Zeiten.

Gefühle lauwarm, kein “Ja” kein “Nein”.
Relativ – Zeit zu gehn – Ich Einstein.
Sie trägt ihren Trotzblick,den “Ist mir scheiß egal”- Blick
Es macht in mei´m Kopf ‘Click’ – ich sage “dann wars nich”
Schulter zucken – mehr nicht – bin gegang, wer nicht?
Mit jedem Schritt weg von hier, alles entfärbt sich
Ich bin fertig mit den Nerven
Muss laufen,muss Rauchen, muss Saufen
Muss mich verstecken in mir
Muss mich abkapseln von außen,muss irgendwas kaufen
Muss unter Menschen schwimmen – Im Nachtleben tauchen…

Wer Akustik-Gitarren-Folk-Songwriter Musik mag für den haben Nicki (Jupiter Jones) und Jan (John Q. Public) als Heisterkamp mit dem Album  Schweren Herzens Popmusik einen echten Rohdiamanten in der deutschsprachigen Musikszene.

Heisterkamp beschreiben sich selbst als Reinhard Mey für Menschen mit Geschmack…. Eine, für das heimatliche Eifel-Ödland typische, inzestiöse musikalische Beziehung. Kein Nebenprojekt, kein Stressfaktor. Einfach nur ein musikalisches Tagebuch.

Am 03.09.2010 war der Release Tag und so fanden endlich 13 Tracks aus den vergangen Jahren ihren verdienten Platz auf dieser Langspielplatte inklusive hochwertigen Booklet mit den Songtexten.

Natürlich habe ich auch schon den einen oder anderen Lieblingssong aber eine besondere Empfehlung einzelner Titel will ich hier nicht aussprechen denn diese CD legt man ein, hört ihr 45 Minuten gespannt zu, lässt sich in diese Welt entführen, fühlt sich wohl, um sie dann noch einmal im Loop zu hören.

Das Album kann auf der offiziellen Homepage tanzmitheisterkamp.de bestellt werden. Wer jetzt neugierig geworden ist und gerne in ein paar Titel reinhören will hat hier die Möglichkeit dazu:

http://www.myspace.com/heisterkamp
http://www.tanzmitheisterkamp.de/blog/?page_id=6

JavaZone.no. Header photos by Andre Eide. (All content Creative Commons BY-SA 2.0 Licensed)

Schaut man sich die Definition der Verdrängung aus der psychoanalytischen Perspektive an stellt man fest das sie als grundlegender Abwehrmechanismus bezeichnet wird durch den tabuierte und bedrohliche Inhalte und Vorstellungen von der bewussten Wahrnehmung des Menschen ausgeschlossen werden.

Sprich eine Art Schutzmaßnahme unseres Ichs; nur was passiert mit Dingen die wir von unserer bewussten Wahrnehmung ausschließen? Sie geraten in Vergessenheit und mit ihnen die Ursachen wie es dazu kommen konnte sowie die Folgen die wir dadurch erleiden mussten.

Dadurch verlieren wir zwangsläufig den geschärften Sinn für die Gefahr; was uns zwar augenscheinlich ermöglicht ein sorgenfreieres Leben zu führen aber nicht mit der nötigen Bedachtsamkeit handeln lässt die nötig ist solche Vorfälle rechtzeitig zu erkennen und mit frühzeitigen Gegenmaßnahmen zu verhindern.

Eine wissenschaftlichen Definition des Homo sapiens, der weise Mensch, sagt aus das der Mensch gegenüber Individuen anderer Arten ihr erlerntes Wissen an nachfolgenden Generationen weiter geben kann. Nur der Mensch kann bewusst auf Informationen zurückgreifen, die viele Generationen vor ihm geschaffen haben.

Zudem besitzt der Mensch ein historisches Bewusstsein: Er ist in der Lage, Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in kausale Zusammenhänge zu bringen. Hierdurch wird es ihm ermöglicht seine Handlungen zu vergleichen, planen und somit eine Zukunft zu entwerfen, die er durch absichtsvolle Handlungen zumindest teilweise erreichen kann.

Und dennoch ziehen sich viele dunkle Epochen durch die Menschheitsgeschichte und zeugen von unmenschlichen Grausamkeiten gegenüber der eigenen Spezies. Die Geschichte, so sagt man, neigt dazu sich zu wiederholen.

Mit dem Anspruch unsere eigene Definition zu erfüllen, Herr über unser Schicksals zu sein, müssen wir immer darauf bedacht sein aus unseren Fehlern zu lernen und uns stetig weiter entwickeln, den scheinbar endlosen Kreislauf immer wiederkehrender Verhaltensmuster zu durchbrechen.

Und so möchte ich auf ein erschreckendes Kapitel unserer Evolution zu sprechen kommen, einer besonders schaurigen Periode unserer Vergangenheit. Die meisten Leser werden zum Zeitpunkt als dieser Blogeintrag entstand von ihr gehört wenn nicht sogar selbst miterlebt haben. In den Geschichtsbüchern wird sie einmal bekannt werden unter den Namen: die 90er.

Wer jetzt nicht verängstigt zusammen zuckt wird die schlimmen Geschehnisse schon aus seinem Bewusstsein verdrängt haben; schon zulange scheint es her zu sein, der Blick auf die Vergangenheit verändert sich – wird unschärfer.

So ist es auch kein Wunder das man dazu neigt die Dinge zu relativieren, Geschichtsglättung zu betreiben. Zu grausam waren die Erfahrungen die man erlebte oder schlimmer noch gar selbst Mittäter gewesen zu sein. Und das waren wir fast alle! So etwas gesteht man sich natürlich ungerne ein aber dennoch waren wir Teil dieses System und nur eine kritische Masse konnte es mittragen.

Um ein bedeutendes Beispiel zu zeigen möchte ich folgendes Archivmaterial präsentieren welches beweist das es es auch weitaus schlimmeres gab als McHammer Hosen, Tamagotchis und Arschgeweihe. Von vielen vergessen oder gar geleugnet:

Das Modul

Mir ist durchaus bewusst das dieses Videomaterial die meisten Zuschauer schockieren wird, kaum jemand wird sich diese Gräueltaten bis zum Ende anschauen können. Dennoch empfinde ich es als wichtig heute darauf aufmerksam zu machen; es nicht einfach vergessen zu lassen. Nur so können wir uns unserer Vergangenheit bewusst werden und Verantwortung für die Zukunft übernehmen. Nie wieder darf von deutschem Boden ein solch furchtbarer Happy Hardcore ausgehen. Kritiker werden mir vorwerfen das ich Populismus auf Kosten der Opfer betreibe, alte Traumata wieder aufleben lassen. Sicherlich werden sie auch behaupten das es nur eine kurze Randerscheinung war, die wirren Triebe einer krankhaften Randgruppe, doch allein im Falle von Das Modul sprechen annähernd 1 Millionen verkaufter Tonträger eine ganz andere Sprache. Und das sind noch mikroskopisch kleine Zahlen wenn man sich die Verkaufszahlen einer anderen Seuche des späten 20. Jahrhunderts anschaut, den Dancefloor inklusive seiner perversesten Erscheinung Eurodance.

Längst in Vergessenheit geratende Namen wie Captain Jack, Mr. President, Blümchen, Lucilectric, E-Rotic, Rednex oder Mo-Do hatten ihre Populärste Zeit in dieser Epoche.

So hat, nur um ein kleines Beispiel zu zeigen, Hans Peter Geerdes oder besser bekannt als H.P. Baxxter zusammen mit seiner Gruppe Scooter um die 30 Millionen Tonträger verkauft. Dieser Fakt und das Scooter bis zum heutigen Tag aktiv ist, immer noch Gehör findet, sollte bei jeden vernunftbegabten Menschen die Alarmglocken erklingen lassen.

Das wir niemals wirklich sicher vor einem Revival eines solchen Gedankengutes und Musikgeschmack sind wurde uns im Jahre 1998 schmerzlich bewusst. Nachdem Kontinentaleuropa und die ganze Welt bereits zwischen 1984 und 1987 schwer gezeichnet wurde durch die Terrorchartherrschaft von Modern Talking, vereinte sich das Duo erneut um weitere 5 Jahre Menschen mit guten Musikgeschmack im Radio oder Fernsehen zu verfolgen. Etwa 120 Millionen verkaufte Tonträger sind die traurige Bilanz.

Daher lege ich euch ans Herz, leugnet nicht Das Modul, leugnet nicht die 90er. Nicht alles aus dieser Periode war schlecht aber lasst uns die Zukunft noch besser machen. Und das geht nur wenn wir unsere Fehler eingestehen und von ihnen lernen.